Мы продолжаем цикл интервью с казахстанскими фотографами. Цель проекта - рассказать о людях, чьи снимки интересно смотреть. Это фотограф, которые постоянно самосовершенствуется и стремятся к новым высотам в творческой и профессиональной деятельности.
В первом выпуске я беседовал с замечательной фотографиней, мастером "сказочного" портрета Натальей Сартисон. В это раз я встретился с человеком, чьи фото Алматы уже давно гуляют по сети и кочуют по различным сайтам вызывая восторги у зрителей. Настоящий мастер пейзажа и городских видов - Максим Золотухин. Репортаж с его снимками Алматы с высоты птичьего полета стал одним из самых популярных на сайте Voxpopuli. Максим рассказал, как увлекся фотографией, как проходит процесс работы над городскими пейзажами, какие особенности есть у этого жанра, что нужно учитывать снимая город, какие у него источники вдохновения, пользуются ли его снимки спросом.
Фотографией я увлекся еще в школе, тога это было модно. Я снимал тогда фотоаппаратом Смена-8М. Знакомые показали мне как печатать фотографии. Снимал школьных друзей. Потом получилось так, что поступил на журналистику. Увлечение фотографией осталось и я приобрел Зенит-ЕТ. На втором курсе, когда проходил практику не одного фотографа не оказалось. Нужно было снимать возложение цветов к годовщине Сталинградской битвы. Ответственный секретарь предложил мне попробовать себя в качестве фотографа. Так постепенно я стал делать снимки к своим материалам, которые писал как журналист.
После окончания института устроился в газету “Огни Алатау” и там работал на двух позициях - журналиста и фотокора. Затем постепенно перестал писать вообще и переключился на фотографию. Когда ты работаешь как журналист, на написание одного материала может уйти до недели работы, а фотограф может посетить пять-шесть мест сразу. Я человек не усидчивый и потому решил, что не буду писать и останусь только фотокорреспондентом. Я работал в “Караване”, “Комсомольской правде”, “Известиях”. “Огонек” - всего уже не упомнишь.
Потом подустал от журналистики, хотелось найти новые самовыразится и я отказался от постоянной работы.
Работая в газете я снимал самые разные вещи и потому у меня появился универсальный подход к работе. Не могу четко выделить любимый жанр в котором снимаю. Я не снимаю только натюрморты и макро. Работа идет в основном по съемке городских и природных пейзажей, а также коммерческие заказы по съемке людей и интерьеров.
Перед тем как снимать пейзаж происходит подготовительная работа. Я прихожу на место, выбираю точки, понимаю в какую погоду и в какое время надо снимать, чтобы фотография производила впечатление. Даже с самой тщательной подготовкой шанс на успех - всего 50%. Бывает, что для одного кадра пять-шесть раз надо прийти на точку.
В городском пейзаже важно по возможности исключить из кадра все лишнее. Я стараюсь это делать еще на этапе съемки, а если не выходит приходиться совершенствовать фотографию уже во время обработки. Часто приходиться бороться с кондиционерами на домах, облупленными стенами, проводами. Иногда на обработку уходит несколько дней чтобы “вычистить” весь город, зато после этого фото становиться хрустально чистым. Человек смотрящий на такой кадр получает от него больше эмоций не отвлекаясь на детали не вписывающиеся в гармоничную композицию.
Когда снимаешь в городе особую роль играет его планировка. Есть города построенные по четкому архитектурному плану. Они всегда фотогеничны, в них легко найти хороший кадр и выстроить правильную композицию, она как бы уже изначально заложена в расположение и форму домов. В Казахстане к таким городам относиться Астана. Снимать там легко и приятно. Алматы последние годы застраивается хаотична и тут найти хорошую композицию для кадра сложнее.
Снимая городские пейзажи моя задача сделать фотографию которая нравилась бы как можно большему количеству людей, возможно даже никогда не бывавших в этом месте. При съемке я учитывая климатические условия и то, что из себя представляет город, хотя решающую роль все же играет моя задумка и настроение которое я хочу придать фотографии. Конечно некоторые стереотипы и представления большинства тоже накладывают отпечаток на снимок. Допустим если снимаешь в Алматы, то надо постараться, чтобы в кадр попали горы.
За последнее время было несколько проектов над которыми мне было интересно работать. Я наконец добил панораму города в четыре времени года снятую с одной точки. Сначала я подобрал удобное место - им оказалась гора Кок Тобе, с нее открывается хороший вид на город. Затем нужно было задать оптимальные технические параметры - к примеру выбрать фокусное расстояние. Затем я просто приходил в подходящую погоду на это место и снимал. Летом старался выбрать немного дождливую погоду с тучками - так снимок становиться объемнее. Зимой мне была нужна ясная снежная погода с солнцем и облаками на небе. Осенью я фотографировал после дождя. Затем все эти снимки выходили на Воксе. Еще был репортаж состоящий из вечерних и ночных снимков различных точек Алматы. Он был составлен из фоток? которые накапливались у меня продолжительное время. Потом я просто доснял, то чего по моему мнению там не хватало.
Был проект “Париж - Алматы”. Мы его делали вместе с одним приятелем живущим во Франции. Он снимал в Париже интересные виды, а я
подбирал схожие виды и ракурсы в Алматы. Есть детали которые во всех городах одинаковые. Даже города находящиеся в разных частях света и с различной историей могут быть похожими. Идея была показать общность и различия городов. Соборы, голуби, памятники и крышки люки - это есть везде.
Фотография для меня - это образ жизни. Иногда я просыпаюсь в 5 утра, вижу хоршую погоду и иду снимать. Работая фотографом я делаю то, что мне приятно еще и получаю за это деньги. Если мне нравятся сама идея кадра, то я иду и снимаю вне зависимости от того заплатят мне или нет. В фотографии есть что-то схожее с рыбалкой. Рыбак может раз за разом возвращаться в одно и то же место чтобы поймать рыбу большего размера. То же и у меня. С одной точки я стараюсь сделать кадр которого еще не было. Это погоня за новым состоянием природы.
В фотографии верный путь - это обучение и изучение фотографий других авторов, нужно анализировать их. Из иностранных мастеров мне нравиться Ли Фрост. Он не только великолепный фотограф но еще и педагог. Прочитав несколько его книг, я понял для себя некоторые вещи.
У меня есть фотографии, которые мне особенно особенно нравятся. Как правило первое время могут нравиться фото которые сделал недавно. Сделав действительно удачный кадр я испытываю радость за то, что не поленился и приложил усилия чтобы его снять.
Мои снимки покупают, пусть даже и не в таких объемах как хотелось бы. Думаю это вопрос времени. Те вещи которые я выставляю в открытых источниках собирают много лайков и восторженных отзывов. Я пока не могу прожить только снимая пейзажи и городские фотографии. Приходиться заниматься коммерческими проектами . а это в основном портреты и рекламная фотография Пейзажи тоже продаются , есть фотобанки, иногда люди напрямую обращються, чтобы купить снимок для использования где либо. У нас вполне можно прожить занимаясь только фотографией если не жалеть на это времени и ресурсов.
Думаю, что у всех кто серъезно занимается фотографией в Казахстане был и есть опыт публикаций зарубежом. Многие фотокореспонденты рботают на зарубежные агенства. На самом деле ничего выдающегося в том, что твой снимок опубликовал журнал Spiegel или The Washington Post нет. Фотография по сути интернациональна. Часто ко мне обращаются увидев фото в открытых источниках. У каждого крупного издания есть русские службы отвечающие за СНГ. Фото покупают через них. Бывают конкретные заказы конкретные в издания типа The Wall Street Journal . Работа здесь и там сейчас почти не отличается, требования к качеству одинаково высокие.
Я снимаю на Nikon-ы - у меня есть одна репортажная камера т другая камера с большим разрешением. На ту, что с большим разрешением снимаю видовые вещи. Сейчас это Nikon D800 и Nikon D3s. Я пользуюсь четырьмя объективами - 17-35, 24-70, 80-200 и 50мм фикс. Если по задумке необходимо, то использую искуственный свет. В пейзажах желательно использовать штатив, но попробуйте затащить его на гору где любые 100 грамм могут казаться лишними. В фотографии любое улучшение качества за счет использование дополнительных приспособлений, снижает количество снимков. Надо поставить приоритет. Если берешь с собой много оборудования, то далеко не уйдешь.
Физику не обманешь и чем дороже стоят фотоаппарт и объективы, тем они дают лучшее качество. Фотоаппарат за 10 тысячи долларов конечно лучше чем за 1,5 тысячи. Запорожец не может ездить со скоростью 160 км в час если только он не летит под откос. Чем дороже техника, тем в более сложных условиях можно на нее снимать. Хороший фотоаппарат создан для того чтобы максимально использовать законы физики и максимально расширения возможности снимающего.
Какие советы я мог бы дать начинающему фотографу? Если снимать пейзажные кадры то надо не лениться, много ходить и ездить. Сидя дома ничего не сделаешь. Невозможно снять закат над городом если живешь на первом этаже. Не надо бояться погодных условий. У фотографа нет плохой погоды, есть только сложное освещение. Порой именно такие условия дают впечатляющий кадр. Порой приходиться промокнуть, полазить по грязи или порыть траншеи в снегу, чтобы добраться до места, где можно сделать наиболее эффектную фотографию.
В этом материале я решил добавить в цикл небольшую фишку и попросить фотографа поделиться с читателями маленьким фокусом или секретом, помогающим делать хорошие кадры.
Для того чтобы на фотографии было больше объема, надо снимать либо утром на рассвете, пока фонари еще не выключили, либо на закате, когда их только включили. Важно чтобы солнце не дошло до угла 45 градусов по отношению к земле. Здесь стоит использовать штатив и длинную выдержку. Каждый источник света начинает играть и получаются потрясающие цвета. Многие думают, что такие снимки сделаны с помощью фотошопа. Если нет штатива всегда можно найти куда поставить камеру. Последний раз, когда я был в Астане, то не планировал съемки города, но увидел наступление красивого рассвета. Я взял с собой пару коробков спичек и покладовал их под камеру.
А теперь вопросу Максиму от нашего предыдущего гостя - Натальи Сартисон. Он спросила: “Как Макс ухаживаете за своей шикарной шевелюрой?” (Максим помимо своих снимков был известен в фотографической среде своей длинной кудрявой прической, как на аватаре его профиля в фейсбук).
За шевелюрой трудно ухаживать. Особенно весело, когда окажешься где нибудь в пустыне. На съемках бывает волосы сильно мешают на ветру. Когда снимаешь какие-то события, например на стадионе можешь выглянуть и загородить другим кадр. Совокупность всех этих факторов заставила меня пойти подстричься. Прическа имеет мало отношения к фотографии. Правда после этого часть населения перестала меня узнавать.
Следующим нашим гостем станет Карла Нур. Макс спросил у нее:
Тяжело ли при подготовке социальных материалов оставаться непредвзятым журналистом?
Ответ узнаем в следующий раз.